论阿多诺美学理论中的 “技术 ”观
现代艺术看似与世界格格不入,实际是以桀骜的姿态 ,放弃了具有连贯意义的美学外表 ,对现实进行祛魅。因此有其自身存在的合理性。而这种放弃,在阿多诺看来, 源于现代艺术的技术化倾向。
阿多诺美学范畴中的“技术”不是线性发展的, 而是在艺术作品中辩证发展的, 有时会与真理性内容产生断裂。艺术技巧的发展, 某些时候可能会制造出一些美学幻象, 妨碍真理性内容的传递。在如何使用技巧这方面,阿多诺提出,对技巧的使用并不是越多越好 ,例如他认为理查·施特劳斯的交响诗《英雄生涯》就使用了过多的技巧 ,反而得不到应有的艺术效果 。
艺术作品在工业时代中走向这样的境地 :它们并不直接模仿商品 ,却将自身同化为商品,成为有功能性的 、有外在目的的存在 。面对这样的境地 ,阿多诺认为,艺术应该避免技术对于自身的掌控, 否则就将被合理性伪装下的工具理性所控制。
从理论框架来说 ,本雅明根据马克思主义生产力决定生产关系的原理, 认为在人类艺术活动
中 ,艺术生产关系也一般地决定于艺术生产力 ,即“技巧”。作品先进与否,关键要看作品的艺术技巧是否先进 。阿多诺与之不同, 他脱离了经典马克思主义的理论框架, 技巧能在多大程度上展现真理性内容,这才是他最关心的问题。
其次,就技巧与内容的关系而言 ,本雅明借助 “技巧 ”概念来消除传统上形式与内容的对立。阿多诺也得出了内容和形式不能截然而分的观点。他的出发点在于,艺术的新技巧要打破已经成为规则的、固化的旧技巧。这种打破的举动,也就是对理性同一性的反抗,而此反抗本身便是作品所要传达的内容之一。
最后,阿多诺并不将技巧看作决定艺术进步的最终标准。尤其对于电影、摄影这类新兴艺术手段,当本雅明乐观地给予高度评价和支持时, 阿多诺却更谨慎地剥离出这些技术手段中的理性成分来,对其进步性抱有极大的怀疑。
同反思启蒙理性一样 ,阿多诺对 “技术 ”的这番美学探寻还是很值得珍视的 。它为我们提供了一种反思的立场。同时 ,对于工业时代中的技术如何通过 “无目的”的假象对艺术进行渗透 ,他也作了鞭辟入里的分析。更重要的是, “技术 ”不再简单作为一个类同于“手工 ”、“制作 ”这样的词语, 它本身被赋予动态性 ,参与到艺术的辩证发展中去。
